In 2018 konden wij onze historische Titty Talk: een eerste date met 40 feministen. Een inspirerende ontmoeting tussen activisten, feministische organisaties, kunstenaars en journalisten. Probeer allemaal op hun eigen manier een positieve verandering teweeg te brengen. Alleen wie zijn die feministen nou eigenlijk en waar staan ​​ze voor? Wij stellen je ze voor in onze reeks: De Arty Beldate!


Dit keer spreken spreken we Ariella Ray. Creatief Ariella maakt de mooiste creaties van, jawel; bloemen. Ze werkt samen met grote namen en internationale merken, van De Olympische Spelen tot New Balance. Haar bloemstukken lijken regelrecht uit een sprookjesverhaal te komen. We praten met de oprichtster van @Raeblooms over de rol die bloemen spelen en hoe zij kunst benadert.


The Tittymag: Hoi lieve Ariella, Wat betekent kunst voor jou?
Ariella Ray: Voor mij omvat kunst alles. Het doordringt elk aspect van het leven en dient als een kanaal om onze diepste gedachten en emoties uit te drukken. Wanneer ik iets creëer, kan ik niet anders dan opmerken hoe mijn stemming en gevoelens worden erin verankerd. Idealiter hoop ik dat anderen diezelfde emotionele connectie voelen als ze mijn kunst ervaren. Voor mij is kunst dus een diepgaande manier om de diepten van ons wezen uit te drukken.

TTM: Hoe zie jij de relatie tussen bloemen en kunst, en hoe druk je dat uit?
AR: Ik zie bloemen als een opkomende kunstvorm, een recente ontwikkeling binnen het domein van artistieke expressie. Het is fascinerend om bloemen te beschouwen als een ander medium, elke bloem bevat een eigen unieke kleurenpalet en kenmerken, maar is gemaakt door de wonderbaarlijke hand van Moeder Natuur. Ze staan ​​op gelijke voet met ieder ander artistiek medium en bieden eindeloze mogelijkheden voor creatieve expressie.

TTM: Associeer je jouw kunst met vrouwelijkheid en vrouwelijkheid?
AR: Er is zeker een natuurlijke associatie tussen bloemen en vrouwelijkheid, gezien hun inherente schoonheid en symbolische verbinding met vruchtbaarheid. Hoewel ik misschien niet bewust stilsta bij deze associatie tijdens het creëren, beïnvloedt het onmiskenbaar de essentie van mijn werk, aangezien bloemen inherent de voortplantingsorganen van planten belichamen.

TTM: Heb je eigenlijk een favoriete bloem?
AR: Mijn favoriete bloem wisselt per dag en met de seizoenen, maar ik word blijf aangetrokken door orchideeën. Hun enorme diversiteit, met duizenden variëteiten is eindeloos. Orchideeën blijven mij boeien door hun prachtige schoonheid en levensduur, waardoor ze een blijvende favoriet zijn te midden van de steeds veranderende bloemenlandschap.

TTM: Zijn er momenteel tentoonstellingen of kunstwerken die je inspireren?
AR: Tijdens een recent bezoek aan het Guggenheim in New York, hoewel de getoonde tentoonstelling niet echt indruk op mij maakte, liet het architectonische wonder van het gebouw zelf een blijvende indruk achter. Dichter bij huis, heeft Voorlinden in Nederland een speciale plek in mijn hart, vooral vanwege de permanente installaties, zoals die van de Australische kunstenaar Ron Mueck. Zijn opvallend realistische maar emotioneel geladen sculpturen roepen een gevoel van verwondering en introspectie op.

TTM: Waar haal je eigenlijk je inspiratie vandaan in alles wat je doet?
AR: Inspiratie is voor mij niet beperkt tot één enkele bron. Of het nu de melodie van een liedje is, de levendige tinten van een schilderij, of de organische texturen van de natuur, alles draagt ​​bij aan mijn creatieve proces. De natuur in het bijzonder dient als een grenzeloze bron van inspiratie, met haar ingewikkelde formaties en steeds verTanderende landschappen die mijn artistieke inspanningen voeden.

TTM: Hoe is jouw dagelijkse routine zich in de studio?

AR: Een typische dag in de studio begint vroeg, meestal met een bezoek aan de bloemenmarkt van Almere om verse bloemen en speciale items te kopen. Bij terugkomst in de studio bereid ik de bloemen zorgvuldig voor en conditioneer ik ze, zodat ze klaar zijn om ze te transformeren tot ontzagwekkende installaties. Sommige dagen breng ik door met knutselen in de studio, terwijl ik op andere dagen mijn creaties naar verschillende locaties vervoer, zodat elke installatie de aandacht krijgt die het verdient.

Gerelateerd

Scroll #19 wie is Lara Schnitger?

De dagen zijn niet alleen bestemd voor urenlang scrollen door TikTok of Insta in bed, maar ook voor een goede dosis scrollen door Kunst! Daarom lichten we speciaal voor jou iedere week een kunstenaar uit. In deze editie staat de kunstenaar Lara Schnitger centraal. Van textiel tot performance, alles om

Lees meer »

 ‘Het moeten absoluut geen colleges worden, kunst is van iedereen.”

In de VPRO Gids vertellen Cathelijne Blok en Paul Rem over hun nieuwe podcast Maffe Meesterwerken, waarin ze wekelijks een bijzonder kunstwerk en het verhaal erachter bespreken. Van Catharina de Grote tot Cindy Sherman – elke aflevering duiken ze in kunststromingen, geschiedenis en idiote verhalen. Blok, oprichter van The TittyMag, brengt een

Lees meer »

Waar staan we nu echt?

Hoe staat het met de positie van vrouwelijke kunstenaars in musea en op kunstbeurzen? Worden de spelregels van de kunstmarkt herschreven? Tijdens deze inspirerende Art Talk neemt onze oprichter en kunsthistoricus Cathelijne Blok je mee in een gesprek vol prikkelende vragen en nieuwe inzichten. Ze gaat in gesprek met: Samen

Lees meer »

How to survive goede voornemens!

Een grote tip van een ervaringsdeskundige Het is 1 januari als ik dit schrijf en ik ben net wakker geworden op een bank. Niet in m’n eigen kots en tussen de flessen gelukkig 😉 Misschien had je vandaag een andere start en werd je krokant en ergens in de middag

Lees meer »

Maffe Meestwerken

In deze nieuwe podcastserie, Maffe Meesterwerken voor Omroep MAX nemen kunsthistorici Paul Rem en Cathelijne Blok je mee langs iconische kunstwerken en de personen die ze zo bijzonder maken. Van het levend kunstwerk Mathilde Willink in het beroemde portret van Carel Willink, tot Judith en Holofernes van de Italiaanse kunstenaar Artemisia Gentileschi. Deze

Lees meer »

Dat proces voelt bijna magisch.

In 2018 organiseerden wij onze allereerste Titty Talk: een first date met 40 feministen. Een inspirerende ontmoeting tussen activisten, feministische organisaties, kunstenaars en journalisten. Allemaal proberen ze op hun eigen manier een positieve verandering teweeg te brengen. Alleen wie zijn die feministen nou eigenlijk en waar staan ze voor? Wij

Lees meer »

Scroll #18: Wie is Lavinia Schulz?

Op een foto, genomen tijdens een kunstfestival in Hamburg in februari 1922, staat een stel. Men vermoedt dat Lavinia Schulz (1896–1924) en Walter Holdt (1899–1924) daarop te zien zijn, hoewel dit niet met zekerheid te zeggen is. Als het inderdaad zij zijn, is dit de enige bekende foto waarop ze

Lees meer »

The Titty Platform

Currently by invitation only. Still think you're the right fit?