Scroll #6: Wie is Ai Wei Wei?

De dagen zijn niet alleen voor uren scrollend door Tinder in bed, maar ook voor een goede dosis scrollen aan kunst. Zo lichten we speciaal voor jou iedere week een kunstenaar uit.

Deze Scroll staat een kunstenaar centraal, die met zijn kunst een stempel heeft gegeven aan de internationale kunstwereld. Kunstenaar en activist: Ai Weiwei (1957-).

De Chinese kunstenaar Ai Weiwei begon zijn kunstenaarscarrière in de jaren ’80 aan de Beijing Film Academy. Na zijn stap om te verhuizen naar York City, startte hij zijn opleiding aan de Parsons School of Design. Daar liet hij zich inspireren door de wilde wereld van de avant-garde.

Weiwei mixt de traditionele Chinese kunstvormen met zijn eigen visie. Vaak gebruikt hij in zijn werk Chinese materialen en technieken zoals porselein, houtbewerking en keramiek. Van kleinere werken tot grote projecten, Weiwei vreest niet de grenzen over te stappen van de diverse kunstdisciplines. Zo omvat zijn oeuvre: sculpturen, installaties, fotografie, film tot architectuur. En niet te vergeten, zijn betrokkenheid bij grote architecturale projecten, waaronder het iconische “Vogelneststadion” voor de Olympische Zomerspelen van 2008 in Beijing. 

 Al blijven activisme en confrontaties met de Chinese overheid de kern van zijn kunst. Thema’s als censuur, mensenrechtenschendingen en corruptie komen veelvuldig terug. In 2011 zat hij zelfs enige tijd gevangen zonder officiële aanklacht. Dit zorgde voor wereldwijde opschudding en een enorme internationale solidariteitsbeweging. 

Een van zijn bekendste kunstwerken, Sunflower Seeds, levert essentiële kritiek op het conformisme in China. Het individu wordt volgens hem in China niet gezien. Wanneer je naar het werk kijkt, lijkt het in eerste instantie op een uitgestrekte zee van zaden. Maar zodra je dichterbij komt, ontdek je dat elk zaadje uniek is. Het kunstwerk bestaat uit miljoenen porseleinen zonnebloemzaadjes, die een voor een met de hand zijn gemaakt. Deze eenvoudig ogende zaadjes vormen samen een krachtig beeld van wat collectiviteit kan zijn. Een metafoor voor de Chinese samenleving.

Zijn kunst en bijhorend activisme hebben een fundamentele impact op de wereld. En blijft mensen inspireren om na te denken over kunst als een krachtig instrument voor verandering.

En tot slot, als je je afvraagt ​​waar je dit alles in de buurt  kan bewonderen, dan is het goed om te weten dat zijn werk te zien is van  30 september – 3 maart  in de Kunsthal in Rotterdam!

Gerelateerd

Scroll #19 wie is Lara Schnitger?

De dagen zijn niet alleen bestemd voor urenlang scrollen door TikTok of Insta in bed, maar ook voor een goede dosis scrollen door Kunst! Daarom lichten we speciaal voor jou iedere week een kunstenaar uit. In deze editie staat de kunstenaar Lara Schnitger centraal. Van textiel tot performance, alles om

Lees meer »

 ‘Het moeten absoluut geen colleges worden, kunst is van iedereen.”

In de VPRO Gids vertellen Cathelijne Blok en Paul Rem over hun nieuwe podcast Maffe Meesterwerken, waarin ze wekelijks een bijzonder kunstwerk en het verhaal erachter bespreken. Van Catharina de Grote tot Cindy Sherman – elke aflevering duiken ze in kunststromingen, geschiedenis en idiote verhalen. Blok, oprichter van The TittyMag, brengt een

Lees meer »

Waar staan we nu echt?

Hoe staat het met de positie van vrouwelijke kunstenaars in musea en op kunstbeurzen? Worden de spelregels van de kunstmarkt herschreven? Tijdens deze inspirerende Art Talk neemt onze oprichter en kunsthistoricus Cathelijne Blok je mee in een gesprek vol prikkelende vragen en nieuwe inzichten. Ze gaat in gesprek met: Samen

Lees meer »

How to survive goede voornemens!

Een grote tip van een ervaringsdeskundige Het is 1 januari als ik dit schrijf en ik ben net wakker geworden op een bank. Niet in m’n eigen kots en tussen de flessen gelukkig 😉 Misschien had je vandaag een andere start en werd je krokant en ergens in de middag

Lees meer »

Maffe Meestwerken

In deze nieuwe podcastserie, Maffe Meesterwerken voor Omroep MAX nemen kunsthistorici Paul Rem en Cathelijne Blok je mee langs iconische kunstwerken en de personen die ze zo bijzonder maken. Van het levend kunstwerk Mathilde Willink in het beroemde portret van Carel Willink, tot Judith en Holofernes van de Italiaanse kunstenaar Artemisia Gentileschi. Deze

Lees meer »

Dat proces voelt bijna magisch.

In 2018 organiseerden wij onze allereerste Titty Talk: een first date met 40 feministen. Een inspirerende ontmoeting tussen activisten, feministische organisaties, kunstenaars en journalisten. Allemaal proberen ze op hun eigen manier een positieve verandering teweeg te brengen. Alleen wie zijn die feministen nou eigenlijk en waar staan ze voor? Wij

Lees meer »

Scroll #18: Wie is Lavinia Schulz?

Op een foto, genomen tijdens een kunstfestival in Hamburg in februari 1922, staat een stel. Men vermoedt dat Lavinia Schulz (1896–1924) en Walter Holdt (1899–1924) daarop te zien zijn, hoewel dit niet met zekerheid te zeggen is. Als het inderdaad zij zijn, is dit de enige bekende foto waarop ze

Lees meer »

The Titty Platform

Currently by invitation only. Still think you're the right fit?